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罗大佑 苏冠名摄
本月31日，罗大佑的“围炉音乐晚会”就要举行了，在这以前，我们将进行为期5天的系列报道，从不同方面、不同角度，用不同的方法，尽量详尽和细致地将罗大佑为人知或不为人知的各个层面展现开来，希望藉此为读者尽量真实而生动地解读这位华语流行音乐界的大师。
童年唱《童年》倍感亲切
第一次听罗大佑的歌，是成方圆唱的《童年》(删节版)，那时我还在读小学，身边没有人知道这首歌是谁写的，只是觉得好听、好唱。后来不知道哪位神通广大的同学找来了被删节的歌词，很快便在同学中偷偷地传唱开来，大家都觉得这段歌词更有趣、更刺激，不过还未到青春期的我们尚不知“初恋”是何味道，只是隐隐地觉得这词挺不好意思说出口的，于是每每唱到这里总是深吸一口气，一带而过。
如今想想，我一直为自己的年龄庆幸，因为恰好在童年的阶段听到《童年》这首歌，又恰好《童年》的意境和当年我拥有过的童年那么契合，那是一个儿童从未有过的被理解的感觉，直到如今我都觉得很珍贵。
“抗议歌手”温暖躁动青春
中学时期终于知道带来《童年》的歌手名叫罗大佑，他还创作、演唱了很多耐人寻味的歌。那时候有位同学拿来《青春舞曲》《明天会更好》的磁带，我如获至宝，又是翻录、又是抄歌词。听了《我所不能了解的事》《未来的主人翁》《之乎者也》《现象七十二变》等歌之后，对这位歌手简直佩服得五体投地。他的出现让我知道除了谭咏麟、张国荣(专题，图库)这类天皇巨星之外，歌坛上还有另外一种声音，这声音像投枪、又像利刃，针砭时弊，刀刀见血。当时北京在音乐咨询方面相当落后，我不知道罗大佑在台湾被称为“抗议歌手”、“愤怒青年”，但是心里却觉得，他的歌与我在青春时期的挣扎、愤怒、叛逆或者抗议是最合拍的。有些歌词到了今天会越发觉得有预见性：“眼看着高楼盖得越来越高，我们的人情味却越来越薄”；“我们不要被你们的发明变成电脑儿童”……
想来那时候也不过十六七岁，我很珍惜那个时代，是大环境、教育等各方面的因素吧，不然一个花季少女怎么对罗大佑的“抗议”产生共鸣？如今这个年龄的孩子没办法喜欢罗大佑，因为他们没有发生共鸣的环境和心情了。
在大学课堂上听罗大佑
真正让我对罗大佑有一种全新、全面、透彻分析的人，是我大学时代教授文学概论的老师，他姓徐，年轻有为，学术思想非常前卫。他认为罗大佑的歌词可以当作一种文学形态来研究，清晰地体现了“纯情”、“绝望”与“辉煌”这三种文学境界。他讲这堂课时拎来一个小录音机，两个小时的授课时间，我们听了一个小时大佑的歌，这在大多数人的读书生涯中恐怕都是很罕见的吧？
当然歌也不能白听，后来我在徐老师的理论基础上进行了整理和延展，对罗大佑歌词从文学角度作了阐述，主要理念是：纯情，是追求理想的境界，对真善美的观念抱有形而上的理解和信心，《童年》《闪亮的日子》《爱的箴言》等歌就属于这一境界；绝望，是批判现实的境界，对真善美的形而上形态表示怀疑，对其复杂性有深入的感悟，《穿过你的黑发的我的手》《现象七十二变》《之乎者也》《光阴的故事》《未来的主人翁》《亚细亚的孤儿》等都属于这个境界；辉煌，是感慨人生的境界，超越功利，对人生表现出终极关怀，《海上花》《恋曲1990》《滚滚红尘》《你的样子》《追梦人》等就属于这一境界。后来使我意料不到的是，这篇文章成了我进入现在所从事的职业的敲门砖。
罗大佑为我打开求职大门
写下那篇文章时，恰好发现北京某娱乐刊物有一个征文栏目，我没有多想，马上就把稿子投给了该刊，1个多月后竟然发表了。更有趣的是，这件事过了一年多以后，我跑到该刊去应聘，顺利地成为了该刊的一员编辑和记者。后来我还知道，不少娱记、乐评人进入这个行业的“引路人”都是罗大佑。
当然，以上所说的种种印象、感受以及听歌经历都是很私人化、很单方面的，如果不是这次的演唱会，让我回忆起那么多久远却又清晰的往事，让我在怀旧中感到那么温暖，这些私人化的感受可能永远会尘封在我的记忆里。现在把它们从杂乱的记忆里剥离出来才发现原来罗大佑对我的意义不仅仅是一个歌手、一个音乐人、让我听了一些好听的音乐那么简单，在某种程度上，可以说他影响和改变了我的生活，相信很多人会和我有相似的感受，这也是很多人对罗大佑的演唱会期待已久的原因。那将是一个可以围炉夜话、相拥取暖的夜晚，那里有我们失落的青春。(记者唐峥)
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