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“中国巨兽之父”地标装置艺术家肖迪与他的“尖叫美学”

2021-05-25 12:25 TOM   

2021 年央视春晚。在歌曲《听我说》的表演中,突然出现一头金色巨牛。伴随着金色麦浪,它带着 4 头小牛摇头晃脑,眨眼摆耳,顾盼生姿、一场栩栩如生的丰收景象让亿万观众惊叫不已。

“中国巨兽之父”地标装置艺术家肖迪与他的“尖叫美学”

这头金牛的背后,是有着长长故事的博涛,而说到博涛,就不得不提起中国首屈一指的地标装置艺术家肖迪,他的设计涵盖多媒体沉浸体验,球幕影像创作、娱乐艺术装置等,他的作品一直闪耀着无与伦比的设计之光,他也因为自己遍布中国的巨兽系列作品,而被业界称为“中国巨兽之父”。

法国南特岛的“仰视之美”

肖迪的微信和抖音认证是“肖将军”,美国陆军上将马丁邓普西说,要让打胜仗成为一种信仰,没有退路就是胜利之路。

不破,则不立。这里面不但是漫长的坚守,更是内心的苦熬,才有思维和表达出现新的可能性。

他是大连博涛的创始人和董事长,也是公司的创意总监,甚至每个创意策划的草图,都会亲自参与绘制。他曾说“我没有业余时间,我的爱好就是我的工作,很辛苦但是很快乐。”

早在 2000 年,肖迪先生凭借着《宇宙之谜》获得第八届国际莫比斯多媒体大奖赛(巴黎)科技大奖。来自近 20 个国家和机构的评审委员会一致认为《宇宙之谜》将艰深的“相对论”等科学理论演绎得通俗易懂,设计颇具艺术性。他认为这算是自己人生的第一个转折点,他曾谦虚地说“这个奖项是上帝的馈赠,让我确信我可以有实力踏入设计这一行”。

从小对于美术的喜爱,加上动力工程专业学习的背景,为他进入高科技文旅行业做了铺垫。

2019 年 7 月 1 日,彼时,夏季达沃斯“第十三届新领军者年会”在大连召开。全国首个全自主知识产权研发的巨型仿生机械艺术装置 ——“中华巨马“,代表大连本土高尖端科技创新成果,亮相 2019 年夏季达沃斯论坛。这只从唐三彩中吸取造型元素、结合现代机械传动手法的巨型“蒸汽朋克”一经亮相,迅速成为全场瞩目的焦点,各国政要、商界精英、专家学者纷纷化身普通游客,站起身来欢呼,举起手机拍照合影,社交网络一片欢腾。

“中国巨兽之父”地标装置艺术家肖迪与他的“尖叫美学”

这个巨马故事还要从法国南特讲起,那里原本是工业城市,在经历工业中心向亚洲转移后,人口剧减,造船厂相继停工,工业一片萧条。

设计师和技术工人在南特废弃的造船厂里,创造出一只身高 10 米、长 21米的机械巨象,整体结构由将近 50 公吨重的钢铁所组成,维持机械运作的润滑油达 2000 公升,外壳的厚皮则使用美国鬱金香木,平时它住在中央大街上一栋船型的钢铁建筑之中,当它大迈步出去时,这庞然巨兽给人带来的压迫与震撼简直无可匹敌。

巨象带来的狂欢式体验,点燃了当地居民的激情,南特岛逐渐成为法国著名的旅游景观。游乐园用废旧的金属和材料制作的各类动物、植物或者是宇宙飞船等奇特的造型,同样非常吸人眼球,形成了游客特有的“仰视之美”。但他们的制作报价同样令人胆寒,让很多想做这类装置的国家望而却步。

满血激发年轻态“国产力”

“ 传统旅游项目普遍存在三大痛点:景区缺内容、文化缺载体、游客缺体验。博大精深的中华文化为什么只能存在于博物馆里呢?它应该是可以以某种方式更为生动地展现在游客面前的。巨兽是个好载体。”

中国能不能做出自己的巨兽?肖迪多次问自己。

在这个时代,你要么象老一辈艺术家“保守就是创新”,做一个磐石般不移的前浪;要么做个乘风破浪的人,自己带领年轻中国团队,去卷起层层风浪,让世界变得更有趣些。

工作之余,肖迪最大的爱好是绘画和逛博物馆和各种乐园,中国的、外国的,各地著名博物馆主题乐园都留下了他的脚印,不断从各时代的优秀创造中吸取养分。工程师和艺术家的结合让他拥有既严苛又灵活的大脑,入行 20 年一直秉持创新的原则做艺术创意设计。他一直对“中国出不了好设计”这种偏见耿耿于怀,很多人天然的认为“中国制造”质量不好,他就希望拿自己的作品说事儿——让人们看到中国人做的质量比外国的还好,中国也有高水准的原创设计。

肖迪发现,人类似乎天生就怀有对于巨大空间和物体的向往。巨型物体和街区场景结合,创造出颇具未来感的后人类景象。巨型物体庞大的体积差距,让人震惊之外,接踵而至的反而是感到平静,进而产生难以抑制的崇拜感。

巨兽带来三种体验:空想艺术、神秘体验、奇界旅行。它们看似不同,但有着相同的审美共性,在你心中刻下“奇迹感”和“未来感” 。

在充满心灵震颤的场景中,人们更容易打开自己的内心,人在巨兽面前感受到自己如此渺小,是给人精神宽慰的原因之一。 对巨大物体的向往,也代表着人类的探索欲望,人们本能寻找更大、更有趣的空间,容纳无处安放的好奇心和安全感,将陌生环境构筑成熟悉的空间。带来了无尽自由感,而这种自由,就是人与世界、人与他人、人与自我的相互融入。

贾平凹说,人最大的“任性”,就是不顾一切坚持做自己喜欢的事。只有这样,人才可以说,我这一生不虚此行。

历经了 3 年的策划和研发,博涛团队画了 3000 多张图纸,申请了 20 多项专利后,2019 年 9 月,中国第一只巨兽“中华巨马”终于在开封清明上河园面世。

“中国巨兽之父”地标装置艺术家肖迪与他的“尖叫美学”

“中华巨马”是由博涛旗下大连木牛流马机器人有限公司与开封清明上河园联合打造。有二十多项专利的大型机械仿生装置属于特种文化艺术设备,是“肖迪东方神兽”系列作品中的第一只,造型伟岸,气势恢宏,如天马下凡,极具冲击力。巨马高 8.4m,长 9m,加上马车长 14.5m,自重 47t,主体是复杂的钢结骨架,通过智能化控制及合理的逻辑程序编制,通过全身 98 多个关节极大限度的实现机械仿生,由马体、马车、表演台、视觉音像系统、驱动系统等组成,动作细腻,栩栩如生具有极佳的观众互动体验,极具东方神秘艺术气息与现代工业特有的机械美感,是屹立于天地之间可以行走的艺术品。

“现在是自媒体时代,大家喜欢的就是新奇乐的东西,很容易产生病毒裂变式的传播效果”,肖迪说。

2019 年十一期间,“中华巨马”每天互动展演 6 场,实现晚间与灯光相结合进行展演,成为游客来开封必看的第一网红;十月二日——十月五日,清明上河园与其他景区联动举办大巡游,“中华巨马”将整个大巡游推向高潮,在线直播观看量超过 150 万人次。“白+黑”全天候模式,为清明上河园的中国文化夜间表达增添一抹深度,被央视作为夜经济的代表进行了报道!

“中国巨兽之父”地标装置艺术家肖迪与他的“尖叫美学”

与景区传统的吸引物比较,“中华巨马”为代表系列移动机械仿生艺术装置兼备了互动性、艺术性、造营销点爆点、创新带动夜经济等特性,是行走的、有生命的艺术雕像。与静态雕塑相比,“巨马”不仅可以动起来,还可以互动表演起来——摆脱了传统机械马简单机械动作仿真表演的模式,可与观众进行张嘴吐舌、眨眼、摆耳、喷雾、鸣叫等互动交流,拥有嘶鸣、喷烟、喷火、喷水雾等特效,犹如活生生的巨大神兽一般,观赏性趣味性更强。

此外,与位置和形态都固定了的巨型雕塑不同,“巨马”可拆卸,可移动巡展,外壳可更换,可灵活配合运营活动。更为令人惊叹的是,造价仅为国外同类产品价格的三分之一到四分之一,设备的稳定性和运动的灵活性极高,运营维护成本也更低。

“中华巨马”融合了中国传统杂技、传统舞蹈、特效烟花表演,达到了舞台灯光、特效等多种元素的结合,高度是普通花车的三倍以上,能瞬间拉升视觉冲击力。白天时段,“巨马”可替代传统花车表演定时巡演,巡演间歇可停在配套展示馆,在原地做动作,同时配套科普展示和衍生品售卖,增加二消收入。

优秀的设计大家要有两点特质:一是原创,二是独立表达,影视行业最大资本实质是剧本,文旅行业最大资产其实是内容策划,只有最好的内容,才会有政府支持、资本青睐与可持续的运营。

新媒体时代品牌宣传就是找爆点。新奇特的好内容才能吸引年轻受众的关注,移动互联网时代,手机成为了世界的中心,人们自发地分享实现自媒体传播,“中华巨马”相关视频仅在抖音平台的传播量已达 3000 万以上,实力诠释了什么是“行走的流量”。

“中华巨马”成功首秀后,坚定了博涛加快“中华巨马”2.0 落地的信心。 2020 年 9 月 19 日成都融创文旅城开业,由肖迪带队创作的巨型机械仿生装置艺术系列作品之二——“黄金巨马”落地都江堰融创文旅城。这一项目的落地实现了将复杂装置、雕塑造型与表演艺术跨界融合,使巨大的机械生物“活”起来。

“中国巨兽之父”地标装置艺术家肖迪与他的“尖叫美学”

“黄金巨马”在结构上更加科学合理,减重10吨,动作细腻程度提升了不少,内部控制系统和零件上更加流畅完善。全身有 102 个关节可以活动,仅头部和颈部关节就多达 40 个,整体看上去栩栩如生。这次采用了金属质感,与一年前的“中华巨马”是孪生作品。

“我给这匹马留出了非常大的空间,设计之初就把它当作一个有生命力的艺术品看待,希望能赋予它足够的灵动和力量。”肖迪说。

2020 年前几个月,肖迪的设计团队灵感迸发,“我们在文旅暂停的这几个月为南京打造一个新地标——金陵辟邪,没错就是南京的城市守护神。在这件艺术品上肖迪做了大量的创新,辟邪有比巨马更丰富的表情,且全身呈现宝石质感。配色是经典的中国神话风”。

“中国巨兽之父”地标装置艺术家肖迪与他的“尖叫美学”

除此之外,他的博涛文化也是文旅界鼎鼎大名的创意科技公司,与长隆、华侨城、海昌、融创、万达、恒大等大型集团公司达成合作,打造大型高科技创意集成项目,大型高科技声光秀、机器人与表演结合等创新产品在他的作品中成为业界亮点。博涛是国内首家登陆新三板的文化科技公司,《创业家》新三板 100 强排名第 30 位,是业界知名的高科技文旅项目整体解决方案专家。拥有国际顶级的创意、设计、制作、软硬件研发、项目管理及工程施工团队,业务遍布全国并成功开拓海外市场。

同时,博涛还拥有国家高新技术企业、“一带一路”重点文化企业、国家级动漫企业、科技部和文化和旅游部认定的“国际科技合作基地”、现代服务业创新发展示范企业、展览展示工程一级资质、省级文化产业示范基地、青年就业创业见习基地、国家文化出口重点企业等多项国家级荣誉。团队与业界交流紧密,是国际游乐协会会员,中国旅游景区协会会员、中日文化交流协会会员等,博涛已经成为中国文旅市场不可忽视的名字,对世界产生着影响。

横空出世的“尖叫美学”理论

“我认为文旅产品的创新是永无止境的。打造令人尖叫创新产品,做到不一样,才可以引爆流量。要么最长、最大、最小,最好力争成为最早的一个,只有让人尖叫的作品才是具有美学特质的。 ”

文旅策划要守、破、立三个境界。先了解规矩、再可控地破局,最后是产生新的世界观与方法论。基于中国消费升级,文旅产业亟需创新思维的出现,市场呼唤肖迪的“尖叫美学”理论。

尖叫,是一种创作的信仰。尖叫,意味着你潜能的爆发,是你的艺术水平、学识可以达到的最高水平。尖叫产品具备强烈的眼球经济,在对话与交流之中,新与旧、中与外的意外碰撞产生的陌生感,就是尖叫美学。

尖叫,是一种商业的模式。尖叫强调商业模式即风格,破解了新消费商业背后与新人类的本质关联。

尖叫,是一种未来的方向。未来的主力消费人群是Z世代。高新科技的介入,社会伦理的变迁,让新一代年轻人可以在兴趣爱好中选择感受世界的新方式。

尖叫,更是一种文化的精神。永不言败的奋斗才是尖叫的动因,在特定空间流动,但会终将成为一种主流文化。这种主流文化会成为生活的内核,变为根本性的文化肌理。这种新的生活方式,就是小设计走向大生活的价值思考。

我希望用设计打败时间

“我对品质讲究,是对生活不将就。很多时候,一点小的创新,一点特殊的设计,会象涟漪,在社会蔓延开来。文旅是社会和人生的减震器,她让我们悲伤、难过时,得到缓解与治疗。我认为好的设计是可以用来治愈世界的“。

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在工业旅游兴起的今天,纯粹的工业旅游项目由于其主要依附于废旧的工业厂区,开发难度很大,同时它知识性太强,又单纯以观赏为主,少参与感,使得工业旅游的复游率极低。

肖迪创造了“东方神秘工厂”模式,第一个工业改造项目命名为“熊洞街”。是大连市 2021 年重点文旅综合体项目,位于沙河口区冰山慧谷创意文化产业园 D4 栋,原本是一个占地7000平方米的废弃车间,现由博涛文化、厂区所有人大连冰山慧谷、大连理工大学校友基金共同出资打造的城市中心“文化娱乐+巨兽+尖叫美学”项目,预计于 2021 年 12 月营业。

他利用近年来流行的“蒸汽朋克”、“赛博朋克”、“废土文化”等,依托于工业遗址,展现出一个“工业+科技+魔幻”的世界。肖迪特地为这个街区创作了独一无二的蒸汽朋克巨兽IP“巨熊北北”。它身高6米,长14米,站立起来高度达到10米,浑身雪白,是来自北方的王者,熊洞街当之无愧的主人,更兴奋的是,这一次新的操控技术可以允许游客进入北北的腹中驾驶舱,操纵这一之庞然大物,十个月后北北将散发工业艺术之美,带动整个街区成为火爆的焦点。

“中国巨兽之父”地标装置艺术家肖迪与他的“尖叫美学”

所谓“蒸汽朋克”就是由蒸汽 steam 和朋克 punk 两个词组成。蒸汽代表了以蒸汽机为动力的大型机械,代表第一次工业革命的科技力量,朋克则是源于音乐的一种非主流边缘文化,代表叛逆与先锋。这是科幻作家杰特尔为自己创造的小说及同类作品而创造的一个新的名词。蒸汽朋克的美学特征主要有以下三种:

机械之美。巨大化机械也是蒸汽朋克作品的重要元素。它们以庞大而硬朗的造型,传递出机械的强大力量。还体现在声音上,齿轮的运转、链条的拉扯、弹簧的变形、钢铁的碰撞、机械的轰鸣,这些声音的律动,拉近了人与机械的距离。

复古之美。蒸汽朋克最初特指以维多利亚时期为背景创造的内容,目前的蒸汽朋克也大多数会选择与维多利亚时期相似的世界观设定进行创造。

拼接之美。机械化的人与动物,大到机械堡垒,小到服装形象,都可以看到拼接的设计,在蒸汽朋克的世界中,先进与落后共存,甚至魔法与科技共存,它是将古典元素带入现代幻想,将复古、奇幻、理性、粗犷、古典与叛逆的不同时代、不同风格元素进行拼接,呈现强烈的不协调感,从街区景象,到环艺小品,再到住宿餐饮、衣帽服饰以及创意产品,都能形成闭环的逻辑自洽。

“中国巨兽之父”地标装置艺术家肖迪与他的“尖叫美学”

大连熊洞街作为城市居民中心项目,周边有接近 60 万的常驻人口,辐射中心城区百万人流,拥有极强的城市娱乐功能业态。

熊洞街安放着城市的欲望,“巨熊北北”承载着城市的幻想,它们是魔幻现实的催化剂。将工业风的蒸汽朋克与未来风的赛博朋克相结合,同时用昼夜来实现他们的完美转化,穿梭在巨型仿生机械北极熊的身边,“欢迎来到它的世界”!

在这个世界你可以品尝地道的美食,找寻儿时记忆的味道,也可以寻回童真,这里有不限年龄只需放肆的快乐,夜幕降临,这里有最嗨的夜场,不限次元、不限人群,注定带来不平凡的记忆。

肖迪说,“长达 3 小时的《复仇者联盟 4》是整个春天漫威粉丝的狂欢,漫威布局 11 年,22 部电影构建起一个既彼此独立又相互关联的宏大电影宇宙。我希望打造自己巨兽的博涛宇宙,用设计打败时间,成为中国文旅地标缔造者。”

人机共生纪的时代会很快到来

对肖迪而言,在一边绘画草图,一边听着喜马拉雅上《山海经》的工作常态时,他其实并不关心外界发生着什么,但他喜欢想象未来,正如英国人类学家说,想象未来是一种富有存在主义的实践,想象是不断创新,它让你总是不断奔向未来,打开新的思维空间。

“中国巨兽之父”地标装置艺术家肖迪与他的“尖叫美学”

在人工智能发展中,肖迪甚至认为,巨兽也是一种生命形式,会和人类产生纠缠的情感,我们面临的可能很快就是新的命题:如何抛弃人类中心论的立场,如何处理人机之间的关系?

他认为在某些时候,人与巨兽其实是在共同创作,巨兽模拟人的动作,但它没有自己的体验和感受,无法进行原生的创造活动。但 AI 等新技术的出现,大概率地会打破人机边界,展开对话,实现人机互动交流。

如果你给巨兽安装足够的传感器,每时每刻收集数据,汇集到云端,帮助巨兽的 AI 系统决策,就有可能将生命的范畴放大,一些巨兽自动吸取自身存在和繁衍所需要的能源,产生遗传性的重组,产生新的“后代”,这就是智能与生命的新外延。

人类未来与 AI 技术互为镜像,AI 没有生活经验,共情却是人类最大的优势,在他与巨兽独处时,认为如何与巨兽相处,激发相互潜能,才是推动文旅工业化发展的重要前提。

人与巨兽相处,与新技术相处,与智能生命相处,根本上就是人和自然建立和谐相处的通道,这也许是人类命运的最好归宿。在以物联网、AI、云计算、大数据、区块链为代表的的新技术浪潮中,做巨兽,是基于对未来世界的判断。

“即使我不做,也会有人做”,肖迪认定。未来世界一定是人机共生的样子。

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“身处新消费的洪流之中,如何把握行业趋势?在把握行业趋势的基础之上,应当从客户、专业与方法三个方面着手,进行行业深耕。为客户提供“博涛全案”,绝不是简单机械的资料堆积。

究竟什么是“博涛全案”?它是一种有主题、有内容、多面向的文旅地标传播方案。市场趋势、品牌、产品和消费者为四大关键点,产品为基础、品牌为核心,消费者则是最为重要的一环, 我们必须发现需求,继而创造需求,与消费者建立长久联系,形成深刻互动。”

让我们继续致敬异想天开的想象力,致敬细致入微的观察力,致敬超越常识的创造力,致敬实践真知的行动力吧。我们坚信趋势会取代优势,我们坚信创新会取代僵化,我们坚信跨界会取代圈层。让我们和“中国巨兽之父”肖迪一起,与“博涛宇宙”一道,为这世界创造更多的“尖叫美学”案例,用探索和时间给城市发展一个完美的答案!

 

责任编辑: WY-BD

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